白天去汉堡节 晚上回来看这个电影 感觉要窒息了 前段时间为了Linklater下载的 哎对我这个狂热汉堡爱好者太不友好了 btwFez出现的时候我真的喊出来Is that you Fez哈哈哈哈然后破案了他讲西语来自墨西哥

看得精疲力竭。从《人类之子》开始，长镜就总是先于人物一步展现情景，关键角色数次被推在镜头的边缘，颇有些被时代和历史演进的无形力量所压制的宿命感。但此次卡隆欲将表达塞满他完美的镜头调度内，不仅极大地分散了单一镜头内视觉焦点（需要不断地在画面内“寻找”），也让画外空间不复存在（对某一动作事无巨细的展现所呈现出的累赘感），所以数次边缘化、甚至直接让Cleo出于镜头之外只显示出了对她的漠不关心，呈示部的大幅退步使本片有滑向“文本转译”的危险（森林火灾那个“表演式”镜头甚至看到了舞台化的倾向）。包括人物在内的一切可调动元素在精密的排列之下尽皆成为镜头的奴隶。唯一愉悦的体验来自细致而丰富的声音设计，略违常识的对白音效（对话一方在摄影机背后时，听起来比对话双方实际距离更远）制造出了人物间的心理距离。

“今天不会积灰了”。确诊了，我有是枝裕和痴迷症。

时刻展示记录者的存在，让记录者也成为一个被观察的对象，探讨周浩在片中所说的一种观察的边界，以及拍摄对对象所可能造成的一种影响。两位被观察者不仅仅只是观察对象，他们也会对记录者质疑与冒犯，形成一种观察与被观察的张力。我们看到了与伤痛同行的人是如何忍受化解与疗愈这一切的，all in即为倾其所有与之对抗，尚德以艺术为出口来倾吐与化解，梅梅以疗愈他人来反观自身。不断出现的镜子，不断反观并深入自己内心深处。

想法很不错，但是将这些事件简单穿起来，加上回忆,本身没有定位好。应该有一个明确的主题