看完二十集 本来说很喜欢分手也体体面面的 很棒 结果最后收拾行李走人 明明是女主出轨好不好 即使出轨对象是初恋教授也是出轨好不好 搞得一副两个人都是情深意重为对方着想 深情款款的样子干什么干什么？？？ 看完26集 张曦雯哭那么激烈 然而没眼泪 蛮喜欢她的长相 然而听说她政治立场有问题

原本以为是和【马】有关的治愈系影片，其实是部“青春疼痛公路片”。。全片跟“赛马皮特”也就半毛钱关系（片名严重误导!），且观影大部分时长看得人还挺郁闷。。男孩身世太让人心疼了，小男主的独角戏演绎也很到位～ 片子差一点就成了《失怙少年如何沦为他日的失足青年》，所幸编剧最后保留一线希望没那么残忍！ 不过现实中的米国治安应当要比片中参差更多吧（查理遇到的大都是社会善意，陌生人提供很多帮助）………整体三星半。

開場頗驚豔，丈夫的手與小孩的凝視，都告知觀眾攝像機的存在。於是開始視點的切換，一方面是教師對詩人小孩的凝視——在攝像機的特寫凝視中，构建她對他著魔的互動關係。一方面是詩人小孩的第一人稱視角對世界的觀察。也有視點曖昧的貼身跟拍（如同同義詞），像教師對小孩觀察世界方式的學習。貫穿全片的，更多是配合孩子身高拍攝的低視角鏡頭。「詩」不僅是詩，也是推動敘事的存在。愛如捕風，是講丈夫與妻子／教師之間已經平淡的愛情。她的魅力帶走一絲驕傲，告別。像是一曲寫給她的高山流水。看似純真的詩人／小孩讓她著魔，也是帶領她穿越執迷心魔的領路人，他最後伸出手牽她凝望攝像機，似乎是把審判的權利交回給鏡頭外的觀眾。看似是她解救他的旅程，其實是他解放她的旅程，所以最後一顆長鏡頭，他被背著穿越長長的人潮，終究獲得平靜，她亦如是。

《复仇者联盟》的特效团队。黏稠稠、脏兮兮、血糊糊的质感做的是再逼真不过了。在观片过程中，每当遇到这样的场面，都让人不敢睁眼。可是看这种电影也就是自虐，现实中没有的肮脏、血腥、暴力，不正是你来影厅里享受的吗。影片中真实和幻境的转换非常有意思。

和安娜的情欲并列私人伯格曼最佳，这两部都是后半程开始发力的选手。这部不仅在影像质感上是最好的之一，在心理刻画和氛围营造方面直接登峰造极了，伯格曼轻而易举地运用音效和光影营造出了影史最恐怖的氛围之一，i’m completely traumatized. 不知道有没有影响了怪房客和大开眼戒。