从（戛纳）电影节照搬来的模式，产生过不少嫡系杰作，标志性手持生活流，使用起来很顺手，故而质量大差不差。比如那句台词“每个人都是凶手”会让我想起《何以为家》等片子。 我喜欢这个剧本，一个懦弱的男主角带出一系列群像，并展现巴基斯坦当地家庭里的性别状况。全片最具创造力的一点，是部分镜头把人像面孔放在画面的下半部分，造成了一种挤压感，仿佛人物头上飘着一把男神的权杖。悲伤的是，无论如何女性都是最后隐形的受害者。 我们赞美它，多是因为我们关照对比了自身，借其抒发失望之意。它为2022年LGBT电影带来一抹新鲜的巴基斯坦色彩。但这么好的故事，值得原创性更强更有特色抑或更质朴的技巧去讲述。电影节成全人，也害人啊！

人终有一死，按照自己的信念过好每一天。

本以为它难看是我的问题…

第一部佩金帕导演/第一部史蒂夫麦昆主演作品。很老派的硬汉风格警匪片，麦昆这气质也是自动契合这男一号的风格。故事情节其实现在回过头看来比较平铺直叙，不过导演靠着较为出色的节奏把控以及剪辑使得本片依然具有足够高的观赏度。男女主“亡命鸳鸯”式设定和人物塑造都挺经典，逃亡路上的戏都还不错，不过倒是觉得这个结尾最妙（感觉也能理解成导演/编剧的一种恶趣味吧）。估计本片也影响了不少后来同题材电影，包括一些港片。四星整。

学舞蹈的姑娘爱上已婚中年诗人，剧情基本是俩人见面粘腻，然后诗人消失女主出现病理性反应，这个过程循环了几次直到片尾诗人死掉。电影的气质基本是由女主的状态决定的，她沉静的受煎熬、服从男人安排，经常陷入恍惚。作为她邻居的离异夫妻俩，不停开趴扔垃圾的前妻象征社会对她情妇身份的贬抑（葬礼上的小风波是啰嗦和直接的又表达了这个内容），每晚荡秋千的前夫是用这个刻板而自由的时刻比拟她等待偷情的状态。整个剧情架构比较单一，象征性也都是重复性的直给，剧本意思不大，更致命的是由中村贺津雄出演男主，他的长相和演法都透着庸俗，实在不像令文艺女青年莫名上头的无根浪子或神秘哲人，他身上就没什么超拔于日常的感觉。全片唯一看点就是高桥惠子的裸戏了，她光赤的或躺或站，与男主在澡盆里嬉戏，存在感强烈但又无法把握自己，属于古典悲剧了