如芒在背，如鲠在喉，如坐针毡

相比起同样承受社会舆论压力的伍迪艾伦，波兰斯基这部新作显然太过沉重而缺乏轻松幽默的自我调侃时刻，过分忠于史实，完全不是预料般情感激烈、戏剧化高潮不断的“控诉”题材。当然，法庭审判的段落还是体现出年代特色，相比之下，美术服装室内设计有点逊色。也许波兰斯基仅仅想透过这个真实事件来自诉心声，多年无法在媒体上发声的他终于找到这个好机会。多位法国实力派和影帝轮番登场的画面也是一大看点，然而，过于密集而夹杂人名术语的对白有点让人吃不消。

当开始和结尾的飞机用略微缓慢有些不舍的速度划过镜头，淡淡的出现ROMA标题的时候；一次是轻轻的回忆，一次是轻轻的离去；飞机还具象化了时代如潮水般不可逆转的前进脚步。在全片反复的摇移、主角经历巨大伤痛之后，镜头静止了一阵子；全片充满了这样的对比。看似游走在介入与旁观边缘的姿态、倾述的欲望过于淡、略带一些模糊不清语焉不详的感觉，都被那一刻的环境与主角前后景颠倒、环境中的冲突与主角产生强烈的互动给串联起来；这是卡隆的角度，是孩子介于母亲与女佣之间、中产处在社会之中的位置、个体在宏大历史潮流中的认知局限，在这种片面的视角、犹豫的态度、信息的缺失下，全片用了片面的、不确定的、信息缺失的黑白。罗马是一副散点透视的长卷；寡淡中蕴含浓烈，向往时又想抽离；轻轻的回忆，轻轻的离去。

周星驰是神话。但是可惜没有永远的神话。

主要是陪我姑娘看，唉，全程都在那嚷嚷唉呀这个好萌那个好萌！见到那几个柯基跟见到亲爹了似的。说想要一个这样的老头当爷爷（摊手